Mainstream ist out: Die 29 wohl ungewöhnlichsten und kreativsten Spiele bis heute [Artikel der Woche]
In jeder Medienbranche gibt es neben dem Mainstream-Markt auch Indie-Produktionen, die durch einen neuen Stil oder mit einer frischen Idee auf sich aufmerksam machen. Auch die Videospielbranche ist voll von kreativen Projekten, die vor allem durch eine besondere Grafik oder ein neuartiges Gamesplay beeindrucken können. PC Games Hardware hat die ungewöhnlichsten und kreativsten Titel in der Geschichte der Videospiele gesammelt und in einer Liste für Sie zusammengefasst.
Die noch junge Videospielindustrie hat sich in den letzten Jahren von einer Randerscheinung in der Medienbranche zu einem der lukrativsten und meist diskutierten Bereichen im Unterhaltungsgeschäft gemausert. Dabei musste die Videospiel-Branche eine lange Zeit um ihre gesellschaftlichen Anerkennung kämpfen, tatsächlich tut sie es heute noch. Anfängliche Titel wie Pong oder Pacman gelten als Ikonen der gesamten Branche und ebneten den Weg bis hin zu heutigen Millionenprojekten wie GTA 4 oder Modern Warfare 3. Aktuelle Spiele sind von diesen Klassikern geprägt, die bei ihrem Erscheinen neue Maßstäbe gesetzt haben und meistens eine ganze Spielebranche etabliert haben. PC Games Hardware wirft einen Blick zurück auf die Geschichte der Videospieleindustrie und hebt dabei die Ausnahmetitel hervor, die Mechaniken und Spielformen erfunden oder diese unter den Usern populär gemacht haben.
Die Videospiel-Industrie funktioniert wie jeder anderer Bereich in der Unterhaltungsbranche. Aus den anfänglichen Pionieren werden mit der Zeit große Firmen, die immer umfangreichere und beeindruckendere Spiele-Projekte auf den Markt werfen, um möglichst viele Kunden für sich zu gewinnen. Ein Mainstream-Markt entsteht, auf dem bekannte Serien fest etabliert sind und sich neue Blockbuster-Titel erst einen Namen machen müssen, um ein Stück von dem Kuchen abzubekommen. Allerdings entstand in der Videospiel-Branche relativ schnell eine Entwickler-Kultur außerhalb des Mainstreams, nämlich durch kleine Studios, Hobby-Entwickler oder Modding-Teams. Heutzutage bezeichnet man auf diese Art entwickelte Spiele als Indie-Titel, die ohne einen großen Publisher im Rücken produziert wurden.
Der Mainstream-Markt lässt sich inzwischen durch die ambitionierten Projekte beeinflussen oder macht aus ehemaligen Hobbyprojekten gleich eigene Spiele, wie es Valve mit Portal oder DotA bewiesen hat. Wie wichtig die Indie-Entwicklung für die großen Publisher geworden ist, kann man an Microsofts "Summer of Arcade" oder bei Steam nachprüfen. Der Vorteil der Indie-Spiele liegt klar auf der Hand: Ohne den Verkaufsdruck können die Entwickler ihrer Kreativität freien Lauf lassen, ungewöhnliche Design-Projekte sind ebenso möglich wie neuartige Gameplay-Mechanismen. PC Games Hardware hat sich einmal die verrückten Design-Entscheidungen von großen Entwicklern, aber auch von kleinen Indie-Titeln angeschaut und gut 29 Beweise dafür gefunden, warum der Videospiel-Markt auch abseits der Mainstream-Titel begeistern kann. In unserer Bildergalerie finden Sie die 29 wohl kreativsten Spiele aller Zeiten.
Aber warum sollte Trine(hervorragendes Spiel keine Frage) da mit rein? In meinen Augen ist es "nur" ein sehr gutes lost vikings remake.
Aber Mirrors edge ist das erste Spiel, in dem man soetwas in der Ego-Perspektive tut. Und das wurde top in Szene gesetzt. Man hat immer so ein schönes Mitten drin-Gefühl, egal wie oft man es spielt.
realm of the mad god fehlt definitiv auch
Ein Klassiker fehlt auf jeden Fall: Populous von P. Molyneaux. Ist schließlich die Mutter aller Göttersimulationen